SZ ha abierto las inscripciones para participar en su decimotercera edición, que se celebrará entre el 23 de octubre y el 1 de noviembre y que, como novedad, prescindirá de la ausencia de géneros en los premios a mejor interpretación, tanto Estatal como local, e incorporará un nuevo galardón dirigido a una obra que destaque por sus logros artísticos o por su aportación innovadora.
Como es habitual, Santurzine contará con cuatro secciones competitivas. En primer lugar, el apartado Estatal volverá a estar dirigido a producciones españolas, que no deberán superar los quince minutos de duración y que deberán haber sido realizadas a partir del 1 de enero de 2024.
En segundo lugar, la sección Santurtzi reunirá trabajos de carácter local bajo dos requisitos: un máximo de quince minutos de duración e incluir, al menos, una escena rodado en la localidad santurtziarra. Por tercer año consecutivo, por su parte, EITB volverá a patrocinar la sección Euskal Pantailak, centrada en cortometrajes, mediometrajes y largometrajes de producción vasca o navarra.
Por último, Amnistía Internacional se encargará de dar el premio de la sección Ibiltariak, cuyos trabajos deberán hablar sobre las vulneraciones de los Derechos Humanos, tal y como están contemplados en la Declaración Universal de los Derechos Humanos.
SIN GÉNEROS Y PREMIO AL LOGRO ARTÍSTICO
En total, estas cuatro secciones aunarán diez premios y una dotación económica superior a 4.000 euros. Como novedad, al igual que ya ocurría en el apartado Estatal, la sección Santurtzi dejará de diferenciar entre géneros y se entregará un único trofeo a la mejor interpretación.
Asimismo, se entregará un nuevo premio, Saregabe Saria, a una obra que merezca un reconocimiento especial por sus logros artísticos o por su aportación innovadora de entre aquellos que compitan en las secciones Estatal y Santurtzi y que contará con una dotación de 350 euros.
Entre todos los trabajos presentados, además, se concederá un reconocimiento al mejor cortometraje en euskera, por valor de 1.000 euros, y, un año más, la asociación Bizitegi entregará el premio Kalean, dotado con 500 euros, al trabajo que mejor refleje valores sociales.
La fecha límite de recepción de obras para las secciones Estatal, Euskal Pantailak e Ibiltariak finalizará el 17 de agosto, mientras que el plazo para la sección Santurtzi se extiende hasta el 5 de octubre. Los trabajos pueden enviarse a través de las plataforma Festhome, excepto los de la sección Santurtzi, que podrán hacerlo mediante enlace WeTransfer.
FRAME Film Festival es un festival de cortometrajes itinerante, sin una única ubicación, que se celebrará en la provincia de Tarragona.
El FRAME Film Festival consta de dos fases.
• FASE CLASIFICATORIA
• FASE FINAL
El objetivo principal es difundir y promover la cinematografía en general y el cortometraje en particular, apoyando a las directoras y los directores de cortometrajes y creando un espacio donde puedan dar a conocer sus trabajos.
Pero sobre todo trabajamos para que las y los cineastas se sientan acogidos y vivan la experiencia de visitarnos cómo si estuvieran en familia. LA GRAN FAMILIA DEL CORTOMETRAJE!
Otro motivo es ampliar la oferta de acontecimientos culturales para hacer llegar el cortometraje a a poblaciones que no tengan la oportunidad de disfrutar de nuestro cine en formato CORTO.
En el FRAME Film Festival queremos darle al público que sigue y disfruta los cortometrajes, la oportunidad de decidir sobre la selección de las películas que pasarán a la FASE FINAL para recibir los premios TALENTO FRAME.
El Festival Mundial de Cine Familiar de Chungbuk es un festival de cine en familia.
El Chungbuk World Family Film Festival es el único festival de cine familiar de Corea.
Independientemente de la edad, todos los miembros de la familia pueden disfrutar de películas en un solo lugar.
Quiero ser un festival de cine donde las familias puedan comunicarse a través del cine.
Festival de cortometrajes Theta
TSFF es un festival italiano de cortometrajes nacionales e internacionales. El festival está organizado por personas que creen en el arte y el poder comunicativo del cine. TSFF quiere crear conexiones entre directores, productores, estudios y televidentes.
En el primer año, el evento tendrá lugar en dos fechas en la sede del «Proteatro» en Baiano (AV). La proyección de cada obra irá seguida de un debate entre el autor y los espectadores.
- Aceptamos películas de todos los géneros
- Fecha de finalización posterior a enero de 2016
Hay dos formas de postularse al TSFF. Puede registrar su cortometraje en «Cortometraje italiano» (solo para directores y producciones italianas); Puede registrar el cortometraje en «Cortometraje internacional» (para todos los cortometrajes).
También hay dos categorías dedicadas a los «Documentales» y «Videoclips» nacionales e internacionales. «El documental y el vídeo musical ganadores se proyectarán en el evento en vivo.
LA PECCA -Pequeño Certamen de Cine de Ambiente- nace en el año 2007 de manos de la Asociación DeFrente.
Este proyecto tiene como finalidad principal fomentar el respeto a la diversidad sexual y de género a través del cine, contribuyendo en el desarrollo de una sociedad plural e integradora.
Tomando como vehículo un evento cinematográfico de calidad, mostramos historias de vida plurales y animamos a vivir de forma visible la identidad sexual y de género, para fomentar la conciencia social y reclamar al mismo tiempo el derecho de la comunidad LGTBIQ+ a estar presente en la cultura y en la sociedad de forma igualitaria.
Damos asimismo visibilidad y apoyo a una cinematografía de calidad, potenciando el descubrimiento de nuevos talentos.
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La ASOCIACIÓN DEFRENTE es una entidad sin ánimo de lucro de Sevilla que se constituye en el año 2006. Desde sus inicios, sus objetivos se han encaminado a atender a la comunidad de lesbianas, gais, transexuales y bisexuales en respuesta a una demanda social al estar este colectivo en situación de marginación y discriminación en numerosos ámbitos de la vida diaria.
NEW YORK EURASIAN FILM FESTIVAL tiene la intención de descubrir el cine euroasiático contemporáneo, restaurar y crear una nueva cultura cinematográfica en respuesta a los rápidos cambios en los medios de comunicación observados en el siglo XXI.
NYEFF presenta: la sección de competencia internacional para encontrar posibles artistas de cine y descubrir nuevas películas que serán clásicas en el futuro.
Nos complace llevar el Festival de Cine Euroasiático al corazón del mundo, la ciudad de Nueva York, la mayor encrucijada cultural del siglo XXI. Hacemos hincapié en los impresionantes logros artísticos que tienen lugar en la encrucijada de Eurasia, donde la cultura y el arte de Europa, Asia y Asia Central y las Repúblicas de los Balcanes se informan y se enriquecen mutuamente. Es una historia que hay que contar, y la presencia en Nueva York de comunidades de inmigrantes vibrantes de todos estos países hace que Nueva York sea el lugar ideal para este importante evento.
El Festival de Cine Euroasiático de Nueva York es una organización dedicada a promover una mayor interacción cultural entre los Estados Unidos y los países euroasiáticos.
NEW YORK EURASIAN FILM FESTIVAL es la mayor muestra de cortometrajes, largometrajes y documentales del continente euroasiático de Nueva York.
NEW YORK EURASIAN FILM FESTIVAL destaca una selección de los programas del Festival que reflejan, reviven, interpretan recientemente o celebran el importante patrimonio cultural.
6º FESTIVAL DE CINE EUROASIÁTICO DE NUEVA YORK
es la mayor muestra de cortometrajes, largometrajes y documentales del continente euroasiático de Nueva York. Con más de 50 películas de más de 20 países se proyectarán en verano de 2022.
HISTORIA:
NEW YORK EURASIAN FILM FESTIVAL, fundado en 2010 por cineastas independientes de Nueva York, destaca una selección de los programas del Festival que reflejan fuertemente, reviven, interpretan o celebran el importante patrimonio cultural.
Hemos iniciado el proceso de construir nuevos marcadores culturales y convertirlos en un entorno creativo para la existencia digital y la recreación con comunidades vibrantes y cineastas innovadores.
Afirmamos que hemos iniciado un proceso de creación de un «evento-festival cultural innovador» que presentará y distribuirá películas no convencionales, profesionales, estudiantiles, obras de arte y prácticas que se caracterizan por una síntesis de arte y ciencia, arquitectura, diseño, tecnología, pedagogía, educación, ecología, salud, etc.
En la plataforma del festival, se promocionarán directores, guionistas, camarógrafos, directores de sonido, directores de edición, con la oportunidad de crear coproducciones internacionales para la producción de nuevos proyectos cinematográficos.
Festival de Cine de Oro FEMI има за да развие динанамична и витална худоствена, крититическа среда среда и публичена да са саздадада Т и привлекат нови публики, да се осигури достопност и демократичност при предсставянето на аудиовалните уства, включвапи и слабо представени групи или такива сос специфини потребности.
започнали сме процес на изградане на нови културни маркери и преврананато им в креативна среда са полнококосо игитално супествуване и рекреация с пизнени обгности и иновативно мислени кино творци.
залагаме тезата, че сме започнали процес на создаване «иновативно културно собитие- фестивало се редставыт и разпространават неконват некониони, професосонални, студенсски филми, артистими произведеня и практики, които се характеризират сус синтер на изкуство и наука, архитекектура, дизайнология , педагогика, образование, екология, здравеопазване и др.
Вув фестивалната платформа, те будат промотирани редисори, ссенаристи, оператори, звукоорисиса ори по монтаза, с вузмоност те да суздават медународни копродукии за производодово нови филмови проеки.
Con la misión de crear una plataforma de apoyo para jóvenes cineastas de todo el mundo y promover la cooperación entre la industria cinematográfica internacional, estamos reuniendo a representantes mundiales del cine, la televisión, la literatura, la comunicación con los medios y otros campos para hablar sobre la comunicación internacional de la cultura y el camino de desarrollo de la industria cinematográfica en el mundo.
El Festival Internacional de Cine Filmwave es una competencia trimestral, cada selección trimestral o los ganadores ingresarán automáticamente a la ceremonia anual de premios. El festival exhibirá talentos cinematográficos innovadores y prometedores. Está diseñado principalmente para construir puentes entre los cineastas mundiales.
Aceptamos cortometrajes y largometrajes, incluidos largometrajes, documentales, películas de animación, etc. de cualquier país.
NYBA DANCE FILM FEST es el primer festival internacional de cine de danza que se lleva a cabo en las ciudades de Nueva York y Buenos Aires.
El objetivo es resaltar y promover las obras audiovisuales de danza y movimiento creadas por artistas de todo el mundo. Es una celebración de las nuevas formas de expresión que surgen de la fusión entre el lenguaje audiovisual, las nuevas tecnologías y la danza. Es un festival dedicado a cineastas, directores, coreografos, bailarines, amantes del arte audiovisual y las artes del movimiento.
Nuestra primera edición se realizará en marzo y abril, en las ciudades de Nueva York y Buenos Aires.
Queremos resaltar diferentes voces, cuerpos y experiencias de creadores tanto profesionales como amateur.
Aceptamos todo tipo de películas de hasta 20 minutos de duración en las que la danza y el movimiento sean los protagonistas: video-danza, videoarte, experimental, cortometraje o documental.
La selección la realizará un equipo de profesionales relacionados con el vídeo, el cine, la danza y la cultura mediante un proceso de calificación.
Todos los creadores cuyas películas sean seleccionadas para la proyección serán notificados por correo electrónico y se les proporcionarán los detalles específicos sobre el evento presencial. Se solicitarán materiales de proyección y otros materiales (biografías, fotos, gráficas, etc).
Se realizarán dos proyecciones en vivo de las obras seleccionadas en Buenos Aires y Nueva York. Solicitaremos permiso a los creadores antes de la proyección de cualquier película. Y todos los cineastas seleccionados aparecerán en nuestro sitio web y programa impreso.
El Festival de Cine Life Beyond Life está propuesto por la Universidad Popular ArtinMovimento y la Asociación Cultural SystemOut (ambas en Turín, Italia), en sinergia con A.R.E.I. (The Afterlife Research and Education Institute, Normal/IL, EE. UU.) y el Festival de Cine Religion Today, y vinculado a las conferencias internacionales sobre la vida futura Andare Oltre. Uniti nell Luce e Oltre L'Oltre. Este Afertlife Cine Fest se centrará en temas escatológicos que se refieren, principalmente, al Más Allá.
Para muchas culturas, la muerte representa el gran tabú, en el que, al infundir miedo y terror, se esconden las ansiedades, junto con las emociones, probablemente basadas en una corriente dominante, que somete a la mayoría de las personas al orientarse hacia estilos de vida y comportamientos particulares. El Festival de Cine Life Beyond Life, con un ojo antropológico y esotérico, acoge clips y cortos, medios y largometrajes, documentales/películas de hechos, videoartes y dibujos animados, tematizar los cuidados terminales, el dolor, la transición, las visiones del más allá, la eternidad, la inmortalidad y El destino; las coincidencias, lo divino, los ángeles y los demonios, el karma y el darma, el samsara, los registros de Akashi, el entrelazamiento, el multiverso (dimensiones paralelas), la física cuántica y la energía universal. También habrá espacio para testimonios, narraciones, que den testimonio especialmente de los aprendizajes de médiums, psíquicos y operadores holísticos, que estén en continua conexión con el Más Allá y hayan tenido alguna experiencia con él, así como productos cinematográficos de gran valor, con un importante valor social y espiritual, donde el mensaje vinculado a la muerte será la esperanza, la solidaridad y la ligereza.
El Festival Internacional de Cine Estudiantil PiterKit (en lo sucesivo, el Festival), es un festival internacional, basado en los criterios para clasificar los festivales de cine como festivales de cine internacionales, aprobados por el Decreto Nº 78 del Gobierno de la Federación de Rusia, de 2 de febrero de 2019;
El programa del Festival está abierto a películas nacionales y extranjeras, o películas cuya producción se realice de conformidad con los acuerdos internacionales de la Federación de Rusia junto con los productores de la película que sean ciudadanos extranjeros, apátridas o personas jurídicas extranjeras;
Se crea un jurado compuesto por las principales figuras culturales y artísticas rusas y extranjeras para evaluar el programa de competición del Festival.
Como festival de cine internacional e independiente, aceptamos inscripciones de todos los géneros y de todos los rincones de la vida. El festival es un centro para que los cineastas locales celebren sus estrenos. El objetivo principal es dar plataforma a los nuevos artistas y actores para que retraten su talento.
El festival es un evento creativo que se encuentra junto a todos los artistas involucrados en el cine.
L'Europe autour de l'Europe - Festival de cine europeo de París se celebrará del 3 al 16 de abril de 2024 en París e Île-de-France.
Su selección presenta películas de autor y de autor producidas por los países de la Gran Europa (miembros del Consejo de Europa) centrándose en las conexiones entre los cineastas europeos clásicos y los nuevos talentos del cine contemporáneo. Uno de los principales objetivos del festival es fortalecer la red de la industria audiovisual creativa en toda Europa.
Además de las proyecciones y las preguntas y respuestas con los cineastas, el Festival ofrece clases magistrales públicas y mesas redondas con prestigiosos invitados de Europa.
L'Europe autour de l'Europe es el lugar donde la nueva película europea se encuentra con el cine europeo que mantiene los valores.
WomenTime! II Festival de cine Femenino de Canarias, es un festival de cine online (a través de FIlmin) y presencial (Tenerife y Madrid), que pretende visualizar a la mujer como creadora de cine. Este proyecto reivindica la situación de desigualdad de género actual en nuestra sociedad poniendo en valor a la mujer como cineasta.
WomenTime! es un festival decortometrajes. Duración inferior a 15 minutos. Dirigidos, producidos o guionizados por mujeres. Se aceptan cortometrajes con temática de género o feminista, pero no entrarán a concurso. Se acepta en todos los idiomas, pero con subtítulos en español para la proyección (se pueden inscribir con subtítulos en inglés). Los cortometrajes seleccionados se exhibirán durante un mes en la plataforma Filmin (tiempo que dura la exhibición del festival)
El festival de Cine Chileno FECICH es un evento cinematográfico cuyo objetivo es ofrecer un espacio de promoción, distinción y reflexión en torno a la cinematografía nacional. Integra los formatos de largometraje y cortometraje, de los géneros ficción, documental y animación.
Asimismo, FECICH busca generar un espacio de encuentro y diálogo entrerealizadores, sus obras y los públicos.
El crecimiento del cine chileno de los últimos 17 años ha sido significativo, y por ello es que FECICH se ha convertido en un espacio tan especial, en que realizadores, realizadoras, jurados y públicos asistentes a las funciones, conviven de igual a igual, generando una sinergia donde el cine chileno es el protagonista. Tras 17 años de vida, el espíritu sigue siendo el mismo.
En nuestra última versión, la animación chilena tuvo un papel relevante; la apertura de una competencia de cortometrajes solo en este género, abrió nuevos puntos de vistas de mirar el mundo, los encuentros y el ambiente entre las y los realizadores con nuevos públicos, superaron incluso nuestras expectativas. Es por ello, que para este FECICH 17, buscamos un nuevo desafío: convocar a series de animación chilenas. De esta forma, se forja un antes y un después en nuestro certamen.
¿Qué nos deparará el futuro? En un presente donde los últimos años han sido particularmente difíciles, FECICH busca positivamente seguir potenciando la creación audiovisual, incentivar la participación ciudadana y dar reconocimiento a cuyas obras, nos identifican como chilenos y chilenas.
El Memorables Film Festival es un festival de cortometrajes dedicado a mostrar e impulsar la creación y difusión de cortometrajes sobre la enfermedad de Alzheimer y sus efectos en pacientes y familiares, así como su interés sociales.
El festival está organizado por la Fundación CIEN, Centro Alzheimer Fundación Reina Sofía.
Desde el 2009, el Puerto Rico Queer Filmest es el primer y más grande festival de temática LGBTQ (Lésbica, Gay, Bisexual, Transgénero, Queer) en la región del Caribe. Buscamos películas locales e internacionales para formar parte de la programación durante la 12.a edición del Festival en mayo 2024, así como en proyecciones especiales.
Somos el principal festival de la costa oeste dedicado a exhibir películas frescas e innovadoras, y proyectamos desde películas favoritas del festival como Damsel (protagonizada por Robert Pattinson y Mia Wasikowska), hasta estrenos mundiales como Abducted in Plain Sight, la película favorita de Netflix.
Tenemos el compromiso de descubrir y apoyar a los cineastas emergentes. Hay una razón por la que la revista MovieMaker ha nombrado al Festival de Cine de Mammoth Lakes como uno de los «50 festivales de cine que más vale la pena pagar» durante los últimos nueve años consecutivos: ¡anteponemos a nuestros cineastas! Y ahora somos uno de los «25 mejores festivales del mundo» según la revista MovieMaker, lo que demuestra la experiencia que vivirás con nosotros.
Siempre conseguimos que la prensa de primer nivel asista al festival para dar visibilidad a nuestros cineastas. Entre los profesionales de la prensa y de la industria se encuentran Variety, The Wrap, Indiewire, MovieMaker Magazine, Hollywood Reporter y más.
La undécima edición anual del Festival de Cine de Mammoth Lakes tendrá lugar los cinco días previos al Día de los Caídos, del 20 al 24 de mayo de 2026.
El MLFF capta la imaginación del público y contribuye a la vitalidad de la cultura cinematográfica al brindar a los cineastas emergentes la oportunidad de mostrar sus últimos trabajos en un ambiente vibrante y enriquecedor. Los visitantes se sienten atraídos por la zona para disfrutar de nuevas y emocionantes películas de artistas independientes, tanto nuevos como consagrados, y por la oportunidad de mezclarse con ellas en divertidos y agradables eventos diarios. El festival también es un foro para que los cineastas den a conocer su trabajo a profesionales de la industria que tienen el potencial de proporcionarles mentores e impulsar sus carreras.
Nos comprometemos a promover el cine como forma de arte, centrándonos en películas personales, innovadoras e imaginativas de escritores y directores con un estilo y un punto de vista únicos. Presentamos estas películas en el hermoso entorno natural de Mammoth Lakes, un escenario perfecto para un festival de cine independiente y un destino turístico de primer nivel por derecho propio. Como somos un destino turístico turístico, a solo 4 o 5 horas en coche o a un vuelo rápido de Los Ángeles, contamos con fuertes aliados en la industria del entretenimiento. Los miembros de nuestro jurado son artistas y profesionales aclamados del mundo del cine independiente. Entregamos múltiples premios en las categorías de largometrajes narrativos, largometrajes documentales y cortometrajes.
Otorgamos dinero en efectivo y premios valorados en más de 40 000$. Proporcionamos pases de alojamiento y festivales para nuestros cineastas. Nuestros jurados han incluido a Tim Moore (productor de AMERICAN SNIPER, INVICTUS), Allison Amon (productora de LA REINA DE VERSALLES), Rachel Winter (productora ganadora del Óscar de Dallas Buyers Club) y John Fiedler (productor de SERIAL MOM y PECKER).
El Festival de Cine de Mammoth Lakes es un DBA de la Eastern Sierra Arts Alliance y un 501 (c) 3.
CONCURSO DE GUIONES DEL FESTIVAL DE CINE DE MAMMOTH LAKES
El concurso de guiones del Festival de Cine de Mammoth Lakes está dedicado a descubrir y apoyar a guionistas emergentes e innovadores. Aceptamos guiones de todos los géneros, sobre cualquier tema y de cualquier parte del mundo. Buscamos historias de escritores que tengan una voz única y un punto de vista específico. Cada inscripción recibirá de 3 a 5 líneas de comentarios. Puedes solicitar comentarios detallados de 4 a 5 páginas de comentarios por un coste adicional. MLFF entregará el Gran Premio al mejor guion en el Festival de Cine de Mammoth Lakes de 2026, el 24 de mayo de 2026.
¡Esperamos leer tu trabajo!
A los 10 mejores guiones se les ofrecerá alojamiento y pases para asistir al festival y establecer contactos con la prensa, la industria, los distribuidores y los cineastas asistentes. Junto con una mesa redonda de escritores en el festival con un profesional del sector que ofrecerá consejos personalizados.
El Festival feminista Vierte Welle, tiene como objetivo dar visibilidad a las artistas mujeres, transgender y no-binarios y ayudar a crear conciencia sobre la desigualdad de género, la participación ciudadana, el trabajo para prevenir los prejuicios, la lucha contra la discriminación a través de audiovisuales, realizados por mujeres, del llamado feminismo de la cuarta ola.
El feminismo de la cuarta ola se articula a través de la creación de contenidos audiovisuales y escritos de carácter filosófico, político, económico, social, ecológico y cultural; académico o no, y su difusión a través de redes sociales y medios tradicionales. El festival está organizado por Karne Kunst en colaboración con Sorora e.V y Xochicuicatl e.V
La inscripción al Festival tiene un fee, pero se podrá aplicar de forma gratuita usando el codigo: VIERTEWELLE2022.
El tema de los trabajos será la violencia de género, en cualquiera de sus manifestaciones, su prevención y sensibilización contra la misma, pudiendo presentarse documentales y cortometrajes de ficción argumental.
Este certamen es calificador para los Premios Goya y Premios Carmen.
